La música de Marco Mezquida no entiende de fronteras. El año pasado viajó a 14 países con sus diferentes formatos artísticos y la agenda de este 2026 también viene apretada gracias, en parte, al lanzamiento, el próximo viernes, de «Táctil», el cuarto disco que firma como trío junto a Aleix Tobías (percusión) y Martín Meléndez (violonchelo). La gira para mostrar las nuevas composiciones, que arranca el 6 de marzo en Stuttgart y recalará el 7 de junio en el Teatre des Born, convivirá con sus otros proyectos paralelos.
38 años, más de un centenar de discos, una treintena de ellos al menos como líder. Lleva camino de una discografía de récord.
—Sí, desde que salí de Menorca con 18 años, se podría decir que no he parado. He colaborado, compartido, vivido, trabajado, me he exprimido conectando y defendiendo muchos y muy variados repertorios con gente muy potente. Y, paralelamente, he ido desarrollando una carrera como líder de mis proyectos, y ya van más de 30 discos como creador. Se dice rápido. Es mucha inversión vital, emocional, económica…
Con la intensa agenda anual, que el año pasado le llevó a viajar tanto, ¿de dónde saca tiempo para componer o entrar en el estudio?
—Ser músico concertista es un trabajo y una pasión que conlleva mucha inversión de tiempo, pero cuando puedo y vuelvo a casa, o a veces viajando, surge una nueva melodía, una idea, algo que grabo en las notas de audio, o escribo en partitura, para que no se olvide. Y luego lo trabajo y le voy dando forma. Entrar al estudio para grabar es lo que culmina este proceso de creación, maduración y realización, ya sea en grupo o en solitario. Hay que encontrar el tiempo para cada momento y proceso, si no, no sale nada nuevo de la nada.
«Táctil» es un trabajo que supone, además, la colaboración como parte de un trío de larga duración, con el que ha firmado alguno de los trabajos más valorados de su carrera, como «Talismán». ¿Hay alguna evolución destacable en le nueva propuesta musical? ¿A qué suena táctil?
—Lo más reseñable es que seguimos muy unidos y vamos a mejor juntos y por separado. El nuevo repertorio son todo nuevas composiciones que he creado para ellos y para volar con ellos, potenciarnos. «Táctil» es un disco vital, con energía positiva, potente, y, a la vez, es sensible, profundo, virtuoso, es tangible porque el sonido no es solo etéreo, también impacta, nos percute, nos penetra, nos toca.
Hemos podido escuchar el adelanto «Nobles y sentimentales», pero en Francia ya se ha lanzado el disco. ¿Qué tal lo han recibido?
—Por ahora muy bien, van saliendo crónicas y comentarios estupendos. En marzo estrenamos una gira de doce conciertos por Alemania, Suiza, Países Bajos, Francia, España... O sea, que hay ganas y expectación. El disco siempre deseo hacerlo bonito, que no sea un tostón. Que sea más producido, un poco más pop, y contenido. Y en directo, más efusivo, virtuoso, más dilatado y potente. Pero lo que a veces funciona muy bien en directo no funciona tan bien o no me atrae tanto en un disco.
Es conocido por sus colaboraciones con artistas que trabajan con géneros muy diferentes. ¿Es esa una de las partes más bonitas de la profesión?
—Sin duda. Conectar y llegar a profundidades con gente que a priori es tan diferente a mí o entre sí es un gran honor. Creo que es una de mis principales alegrías, poder sentir que he trabajado y colaborado con gente tan diferente, que entre sí quizá no se entenderían tanto, pero que conmigo se sienten contentos, libres, confiados, escuchados, potenciados. Ya hace mucho que me dicen que tenía ‘don de gentes’ y que me entendía muy bien ya fuese con el más quillo de la clase o con el más empollón. Pasados los años, sigo sintiendo que tengo mucha afinidad con mucha gente.
¿Cómo está siendo la experiencia con el fado y la colaboración con Lina?
—Con Lina estamos haciendo unos conciertos preciosos, llenos de conexión y profundidad. El repertorio que proponemos está lleno de joyas, de melodías que llegan al alma. Y Lina es una artista impactante por su poderío en la voz y su manera de cantar. Tenemos una conexión muy bonita y ya nos une una muy buena amistad.
El año pasado también fue noticia por proyectos con un componente un tanto diferente, como «Piano+IA».
—Sí, he hecho algunos conciertos por España y Portugal con este proyecto que me une a unos informáticos científicos que han desarrollado un programa que interactúa conmigo en tiempo real improvisando. Es un dúo muy peculiar, pero tiene cosas muy interesantes.
¿Qué tal se le da a la IA lo de improvisar composiciones?
—No es su fuerte, pero lo bueno es que es una interacción a partir de diferentes estímulos, a partir de diferentes frecuencias, timbres, dinámicas, sonoridades, y hay momentos sorprendentes, sobre todo porque son inesperados, porque son curiosos y porque tienen otros mecanismos de reacción que la mente humana.
Conociéndole, seguramente «Táctil» no será el único disco de 2026, ¿me equivoco?
—Será el disco al que le daré más continuidad, por ser la presentación más importante del año, pero también grabaré un nuevo álbum a piano solo, porque quiero tener material más actualizado de mi mundo en ese campo. Y también seguiré presentando conciertos con «Del alma con Chicuelo, así como con Lina, con quien próximamente se anunciará una fecha para Menorca, y con mi trío Tornado. También voy a grabar alguna música con mi querida Joana Pons, pero básicamente el disco principal que presentaré por muchos lugares del mundo, en Argentina, Brasil, toda Europa y quizá Asia, será «Táctil».